罗丹的经典语录……（罗丹名句格言）
生活中从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。——罗丹经典名言警句，第一次看关于罗丹作品和名句格言是在上个世纪的美术馆，那时候美术馆院子里“沉思者”高高坐在院中，不知道在想什么。还是这次国博的“罗丹雕塑回顾展”很好，除了人们熟悉的“沉思者”；“吻”，还有罗丹早期的一些作品，“沉思者”毕竟应该是高高坐在《地狱之门》上……
1、 这个世界不是缺少美，而是缺少发现。
2、 生命之泉，是由心中飞涌的；生命之花，是自内而外开放的。同样，在美丽的雕刻中，常潜伏着强烈的内心的颤动。这是古代艺术的密。
3、 工作就是人生的价值，人生的欢乐，也是幸福之所在。
4、 任何倏忽的灵感事实上不能代替长期的功夫。
5、 生命是无尽的享受，永远的快乐，强烈的陶醉。
6、 生命是无尽的享受，永远的快乐，强烈的陶醉。
7、 为了在生活中努力发挥自己的作用，酷爱人生吧。
8、 艺者的德性只是智慧，专注，真诚，意志。
9、 现代人最大的缺点，是对自己的职业缺乏爱心。
10、 为了在生活中努力发挥自己的作用，热爱人生吧!
11、 雕刻不需要独创，但一定要生命。
12、 生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛。
13、 世界上并不缺乏美，缺乏的是发现美的眼睛。
14、 任何倏忽的灵感事实上不能代替长期的功夫。
15、 真正的青春,贞洁的妙龄的青春,全身充满了新鲜血液,体态轻盈而不可侵犯的青春,这个时期只有几个月。
16、 贫而懒惰乃真穷，贱而无志乃真贱。
17、 雕刻是凹与凸的艺术，并不是没有光滑润饰的形状。
18、 艺术之源，在于内在的真，你的形，你的色，都要传达情感。
19、 假设工作对人类不是人生强索的代价，而是目的，人类将是多么幸福。
20、 雕刻是凹与凸的艺术，并不是没有光滑润饰的形状。
21、 工作就是人生的价值。人生的欢乐，也是幸福之所在。
22、 在艺者眼中，一切都是美的，因为他锐利的慧眼，注视到一切众生万物之核心；如能抉发其品性，就是透入外形触及其内在的真。此真，也即是美。
23、 我可以一再坚持我们的贡献，那是因为，只有这种看法，才能在世界上有权力赢得人类的同情。
24、 生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛。
25、 艺术之源，在于内在的真，你的形，你的色，都要传达情感。
26、 艺者的德性只是智慧，专注，真诚，意志。
27、 我可以一再坚持我们的贡献，那是由于，只有这类看法，才能在世界上有权利赢得人类的同情。
28、 对于高贵的人，荣誉是一种醇酒。()
29、 对于高贵的人，荣誉是一种醇酒。
30、 美到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。
31、 艺术之源，在于内在的真，你的形，你的色，都要传达情感。
32、 世间的活动缺点虽多，但仍是美好的。
33、 贫而懒惰乃真穷，贱而无志乃真贱。
34、 如果工作对于人类不是人生强索的代价，而是目的，人类将是多么幸福。
35、 工作就是人生的价值，人生的欢乐，也是幸福之所在。
36、 我可以一再坚持我们的贡献，那是因为，只有这种看法，才能在世界上有权力赢得人类的同情。
37、 雕刻不需要独创，但一定要生命。
38、 世间的活动，缺点虽多，但仍是美好的。
39、 生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛。
40、 生命是无尽的享受，永远的快乐，强烈的陶醉。
41、 为了生活中努力发挥自己的作用，热爱人生吧。
42、 所谓大师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。
43、 任何倏忽的灵感事实上不能代替长期的功夫。
44、 对于高贵的人，荣誉是一种醇酒。
45、 所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。
46、 贫而懒惰乃真穷，贱而无志乃真贱。
47、 艺者的德性只是智慧，专注，真诚，意志。
48、 现代人最大的缺点，是对自己的职业缺乏爱心。
49、 雕刻是凹与凸的艺术，并不是没有光滑润饰的形状。
50、 为了在生活中努力发挥自己的作用，热爱人生吧！
51、 最主要的是感受，爱憎，希冀，吟哦，生活。要做艺术家，先要从人做起。
52、 雕刻不需要独创，但一定要生命。
53、 我可以一再坚持我们的贡献，那是因为，只有这种看法，才能在世界上有权力赢得人类的同情。
54、 雕刻不需要独创，但一定要生命。
55、 世间的活动缺点虽多，但仍是美好的。
56、 最主要的是感受，爱憎，希冀，吟哦，生活。要做艺术家，先要从人做起。
57、 为了在生活中努力发挥自己的作用，热爱人生吧！
58、 贫而懒惰乃真穷，贱而无志乃真贱。
59、 所谓大师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。
60、 美到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。
61、 所谓大师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。
62、 如果工作对于人类不是人生强索的代价，而是目的，人类将是多么幸福。
63、 最主要的是感受，爱憎，希冀，吟哦，生活。要做艺术家，先要从人做起。
64、 任何倏忽的灵感事实上不能代替长时间的工夫。
65、 如果工作对于人类不是人生强索的代价，而是目的，人类将是多么幸福。
66、 现代人最大的缺点，是对自己的职业缺乏爱心。
67、 工作就是人生的价值，人生的欢乐，也是幸福之所在。
世界著名法国雕塑三杰之一 · 伟大现实主义雕塑家 · 西方雕塑史上划时代人物
罗丹四十岁成名，对现当代艺术家，雕塑家们影响巨大，他的作品充满张力，古典功力深厚，极富有人情的浪漫情怀，“吻”是人们最熟知的罗丹作品之一，应该感谢在他艺术高峰中陪伴他攀登的队友–情人们，尤其是卡密尔…..可怜而有才华的女艺术家，还有他的妻子罗丝。
罗丹注重生活体会，常常让模特在工作室来回溜达，当然，他对人体的要求是偶尔要抚摸一下，感受肌肉的线条与张力，这一点好生让艺术家，听众们羡慕法兰西的艺术浪漫。
《吻》
雕塑《吻》最初表现的是但丁的诗歌《神曲》中的人物保罗和弗朗西斯卡，这对情侣在接吻的时候，被突然出现的弗朗西斯卡的丈夫杀死了，他们被罚在地狱里游荡。（这亦是罗丹以他与卡密尔欢爱时为原型的创作）
《塌鼻男人》面具
原型为一位在巴黎市井街区从事杂工的老人，人称“比比”
《青铜时代》
这是罗丹的第一件重要作品，完成于布鲁塞尔。这个人像已经展现了罗丹精湛的雕塑技艺，雕像的姿态和塑造表达了罗丹对真实本性的注重。雕塑以一位名叫奥古斯特·奈特的年轻比利时士兵为模特。1877年，这个原本没有名称的作品在布鲁塞尔艺术圈展出，随后以《青铜时代》的名字在巴黎沙龙展上展出。
《皮埃尔•皮维•德•夏凡纳》
这是一位深受罗丹敬重的画家朋友。
《卡密尔•克洛岱尔》
电影《罗丹的情人》把神坛上的罗丹多少拉下来了点儿，以至于看过电影后很多人推崇卡密尔的作品，卡密尔与罗丹是师生恋，俩人关系复杂,恩恩怨怨十几年最后以悲剧形式结束。在他们一起的十几年正是双方艺术创作的巅峰时期，罗丹最后的努力才让后人们得以看到卡密尔的十几件作品。
卡密尔人生的最后三十几年在疯人院度过，“爱”可以造就艺术，也可以把追求她的人们推向地狱。
《地狱之门》局部
罗丹的生活不是沉浸在“情色的世界”，人世间的情与爱只是他创作的源泉和参考，他的很多作品肢体扭曲巨大，感觉是要撕裂，但视觉效果强烈，到后期“巴尔扎克”已经简单到不能被客户验收合格的地步，难怪展示时，要在边上放上“吻”…..
《地狱之门》局部
罗丹的《地狱之门》上面虽然满是人间的种种世态，情欲，丑恶，痛苦，罪恶，“沉思者”坐其上思考……但“吻”所表达的美好，依然是人们一直在向往追求的生活，看到这里想起佛教中的地狱变相图，一样代表了众生追逐欲望的过程里各种煎熬苦痛，那一点点的欢愉，在地狱里早已灰飞烟灭….
《巴尔扎克像》
罗丹创作《巴尔扎克像》最初并不被认可，人们希望看到一个朴素而容易被辨识的《巴尔扎克像》：体态匀称，身着睡袍或类似查尔特勒修道院僧侣袍的工作服。此外，最不可或缺的是作家的象征——羽毛笔。然而，罗丹的创意却与此大相径庭：他希望更多地表现人物非凡的创作才华而非一个普通的文人，他说“对我来说，巴尔扎克首先是一个创造者，这也是我想让雕像表达的。”
《艾马尔神父》
圣灵隐修会创始人。1862年，在姐姐去世后，罗丹曾加入该隐修会，为期几个月，艾马尔神父是罗丹艺术成就上的贵人，是他发现并鼓励罗丹振作起来，离开隐修院重新开始艺术创作。
展厅的布展十分讲究，展览的最后几天也催生了一大批观众，还有学子们带着工具在大师的作品前临摹，最直接的与大师作品的交流更像是一种致敬，与整天抱着复制品临摹的感觉无法比拟，此情此景不能不说是一种艺术学习的进步，博物馆里上美术史一直是我多年的向往。
罗丹的作品前后看原作有几次了，这次吴涛老师的讲解让我受益良多。
感谢吴涛老师的精彩跨界讲解，好的老师不一定在学校里，好的老师也不一定是所谓的专业人士，重视并且引导得当～才是生活的艺术，艺术的生活化…！很多同龄人到了40岁才开始发现～美！那么早点不好吗
向理工科的文艺生致敬！
生命之泉，是由心中飞涌的；生命之花，是自内而外开放的。同样，在美丽的雕刻中，常潜伏着强烈的内心的颤动。这是古代艺术的秘密”。这是罗丹的名言。
时间：2016-09-15 17:37 我的阅读日志：开来之家
